Âm nhạc cổ điển trong hành trình kiến tạo đô thị sáng tạo

Hải Phòng, Hội Nhạc cổ điển Việt Nam tổ chức hòa nhạc “Những miền âm thanh”, mở đầu hợp tác hướng tới xây dựng Thành phố Âm nhạc.

Chương trình diễn ra lúc 20 giờ ngày 29/8/2026 tại Nhà hát Hoa Phượng, quy tụ 5 nghệ sĩ Việt Nam từng giành nhiều giải thưởng quốc tế. Đây là hoạt động khởi đầu trong quá trình triển khai Đề án xây dựng Hải Phòng trở thành “Thành phố Âm nhạc” giai đoạn 2026-2030, tầm nhìn đến năm 2045.

Đêm nhạc “Những miền âm thanh – Realms of Sound” có sự tham gia của Đỗ Hiền An, Ngô Phương Vi, Nguyễn Việt Trung ở piano, Hoàng Mạnh Lâm với oboe và Trần Khánh Quang ở clarinet. Chương trình được Hội Nhạc cổ điển Việt Nam tổ chức trong khuôn khổ hợp tác với UBND thành phố Hải Phòng.

Theo định hướng của đề án, thành phố hướng tới xây dựng một hệ sinh thái âm nhạc chuyên nghiệp, qua đó từng bước đáp ứng các tiêu chí của Mạng lưới các Thành phố Sáng tạo UNESCO trong lĩnh vực âm nhạc. Đây cũng là cách Hải Phòng đặt hoạt động nghệ thuật trong mối liên hệ với giáo dục, du lịch và kinh tế sáng tạo.

Từ một đêm nhạc đến định hướng dài hạn

Định hướng này được đặt trong bối cảnh chính sách văn hóa ở cấp trung ương đang nhấn mạnh vai trò của văn hóa như nguồn lực nội sinh và động lực cho phát triển bền vững. Nghị quyết số 80-NQ/TW ngày 07/1/2026 của Bộ Chính trị đồng thời đề cập yêu cầu phát triển công nghiệp văn hóa và nâng cao mức hưởng thụ văn hóa của nhân dân.

Với Hải Phòng, việc phát triển âm nhạc vì thế không chỉ giới hạn ở tổ chức các chương trình biểu diễn, mà còn hướng đến hình thành lực lượng chuyên môn và môi trường đào tạo lâu dài. Mô hình này phù hợp với mục tiêu kết nối văn hóa với những lĩnh vực có khả năng tạo thêm giá trị cho đô thị.

Hội Nhạc cổ điển Việt Nam, dù mới thành lập, đã tổ chức hoặc phối hợp thực hiện nhiều hoạt động từ cuối tháng 11/2025 đến tháng 5/2026, gồm hòa nhạc, lớp học chuyên sâu (masterclass), giao lưu nghệ thuật và kết nối quốc tế. Hội dự kiến đồng hành cùng Hải Phòng trong tư vấn chuyên môn, giáo dục âm nhạc, bồi dưỡng giáo viên, phát hiện và hỗ trợ tài năng trẻ, cũng như xây dựng các chương trình học bổng.

Ở góc độ nghệ thuật, việc lựa chọn âm nhạc cổ điển – hàn lâm làm một hướng phát triển nổi bật tạo cho Hải Phòng một cách tiếp cận riêng, bên cạnh những lợi thế quen thuộc về cảng biển, công nghiệp và du lịch. Chương trình “Những miền âm thanh” được xây dựng với sự kết hợp giữa nhiều nhạc cụ, tạo nên sự đối thoại thay vì chỉ tập trung vào các tiết mục độc tấu.

Một trong những tác phẩm được giới thiệu là “Morceau de salon, Op. 228” của Johann Wenzel Kalliwoda, dành cho oboe và piano. Sự kết hợp này góp phần thể hiện định hướng nghệ thuật của chương trình, đồng thời đặt đêm diễn đầu tiên trong một kế hoạch phát triển âm nhạc có tính dài hạn.

Từ chương trình diễn ra trong một buổi tối, Hải Phòng đang đặt ra mục tiêu rộng hơn là xây dựng môi trường để âm nhạc hiện diện thường xuyên trong đời sống đô thị. Hiệu quả chuyên môn và sự đón nhận của công chúng sẽ là những yếu tố quan trọng đối với chặng đường tiếp theo của Đề án Thành phố Âm nhạc.

Nguyễn Chiu tổng hợp)